Lo que sucede en Estambul, Turquía y Riad, Arabia Saudita, es el colmo del cinismo, el ejemplo extremo y vegonzoso del descaro con el que se maneja el poder, que corrompe, miente, mata, desaparece opositores y sonríe descaradamente a las cámaras.
Estoy indignado, el periodista saudí Jamal Khashoggi, entró el martes 2 de octubre al Consulado de su país en Estambul y ya no salió; Hatice Cengiz, su novia, lo esperó afuera de la sede diplomática durante 11 horas y entonces avisó a Erdogan, Presidente turco, de los hechos.
Khashoggi es -o era- un periodista cercano al poder en su país, un mal día decide salir de Arabia Saudita y refugiarse en la Unión Americana desde donde incomoda al régimen, sobre todo al Príncipe heredero: Mohamed Bin Salman, lo hace desde las páginas del Washington Post.
Turquía dijo que Khashoggi fue asesinado en el interior del consulado saudita, Arabia dice que el periodista terminó su trámite civil y abandonó el recinto y Estados Unidos envió a su Secretario de Estado para presionar al Reino Saudí y obligarlo a que diga lo sucedido.
Varios países presionan a los árabes con boicotear una reunión de inversionstas, varios países árabes presionan con boicotear a los que boicoteen a Arabia Saudita.
Esto quiere decir que los poderosos pueden torturar, matar a un disidente que además los grabó, y no pasa nada.
El peor momento de todo esto es la risa burlona del saudita mientras recibe al diplomático estadounidense Pompeo.
¿Y la ONU? ¿ y la Corte Internacional? ¿y los tratados internacionales?
Es una vergüenza que esté pasando todo esto, desaparecieron a un periodista en las narices de todos, a plena luz del día. Turquia cierra el círculo para presionar, Estados Unidos acude al teatro para representar su papel económico de super policía con las manos sucias. Arabia Saudita dice -literalmente- aquí no ha pasado nada
¿Y los derechos de Khashoggi?
¿Qué mundo estamos dejando a los jóvenes?
martes, 16 de octubre de 2018
lunes, 8 de octubre de 2018
GABRIEL CASTILLO TOMÓ LA PALABRA
El profesor Gabriel Castillo Domínguez, director de Servicios Educativos de la Secretaría de Educación Pública de Durango, Comarca Lagunera, presentó "Tomar la Palabra II", edición personal, en la Casa de la Cultura de Ciudad Lerdo el sábado 6 de octubre las 11:00 horas.
Los comentarios estuvieron a cargo de la maestra en filosofía Oralia Esparza y un servidor. Las siguientes fueron mis palabras.
Ser educador de tiempo y vida completos nunca ha sido fácil. El principal problema-satisfactor del que educa y es educado, es la responsabilidad social de la pe9rsona que, como señaló Paulo Freire, es educador y educando.
México es hoy mejor país que el que vivió al inicio de su profesión el MAESTRO, con mayúsculas, Gabriel Castillo Domínguez, pero sigue siendo terreno minado, a veces tierra de nadie o patria solidaria y su labor está marcada permanentemente por la sorpresa, las modas pedagógicas, la ingratitud de los políticos depredadores y los formadores de profesores, que son al mismo tiempo ejemplo a seguir, lobos con piel de corderos, agentes de retroceso cultural y también instrumentos de enajenación al servicio de lo más oscuro del ejercicio del poder.
Hoy estamos aquí para acompañar al profesor de la trinchera, heredero de lo más noble de la Escuela Mexicana de Educación, al discípulo aplicado del profesor Andrés Silva Zavala, de Rafael Ramírez Castañeda y de José Santos Valdés, a quienes nuestro compañero de casa periodística, honra no solo en el ejercicio cotidiano de sus múltiples tareas en los últimos 35 años, sino, y eso lo subrayo, en la reflexión sobre la responsabilida del maestro dentro y fuera del aula.
Eso es "Tomar la Palabra II", una reflexión sobre el trabajo educativo, sobre los lobos que persiguen, que acosan al joven profesor que camina a veces, a ciegas por la ciénega profesional.
Las entregas rigurosamente periódicas de Gabriel lo muestran en sus roles profesionales, el profesor en el aula, el maestro en la oficina y el analista en su gabinete, que piensa y escribe, luego regresa a la calle, a la oficina...ese es el valor de sus columnas.
Gabriel es el mismo que ví en la Casa de la Cultura de Torreón expresando su opinión sobre la obra y la persona de los desaparecidos Edmundo Valadés y Rafael Ramírez Heredia. Pero tambié es otro, el profesor que observa, se adapta y sigue vigente, joven, entusiasta de su profesión como lo vemos en "Los jóvenes requeridos", página 185.
Gabriel tiene esperanzas, la vida no lo ha amargado, lo vemos en la página 289, y sobre todo, es un analista de lo que pasa en su tierra adoptiva, lean la página 125. Y, ojo, Gabriel no es el analista domesticado por el sistema, su visión es crítica, el texto sobre Salvador Allende , en la página 221, y el caso Ayotzinapa, página 223, lo ejemplifican, igual que la declaración de principios de la columna "Paideia" en Milenio Laguna, vea la página 227.
Gabriel también es el escritor generoso, reconoce la labor educativa y cultural de los otros, de Jaime Muñoz, Saúl Rosales, Marco Aurelio Gutiérrez, Nacho Cárdenas, Magda Madero, el geupo "Chacaltaya", Alonso Licerio y de acciones como el Encuentro de la Palabra, vaya a la página 343 y, por supuesto, de mi compalera en esta mesa, la maestra y escritora Oralia Esparza.
También destaco la admiración del profe Castillo por figuras internacionales como Emanuel Kant, Shakespeare, Cervantes y José Martí, de este último habla en la página 358.
Nada de lo que es propio de la educación, del educador y su entorno, les es ajeno al profesor Gabriel.
Este es un trabajo editorial independiente, que se logró con el apoyo de la familia del ex director de la Escuela Normal de Ciudad Lerdo, el trabajo acucioso del escritor Jaime Muñoz, el apoyo de la SEP Laguna de Durango y Milenio Laguna que es la casa de "Paidea", la columna de Gabriel Castillo.
Enhorabuena para nosotros que disfrutamos de la lectura de "Tpmar la Palabra II".
Los comentarios estuvieron a cargo de la maestra en filosofía Oralia Esparza y un servidor. Las siguientes fueron mis palabras.
Ser educador de tiempo y vida completos nunca ha sido fácil. El principal problema-satisfactor del que educa y es educado, es la responsabilidad social de la pe9rsona que, como señaló Paulo Freire, es educador y educando.
México es hoy mejor país que el que vivió al inicio de su profesión el MAESTRO, con mayúsculas, Gabriel Castillo Domínguez, pero sigue siendo terreno minado, a veces tierra de nadie o patria solidaria y su labor está marcada permanentemente por la sorpresa, las modas pedagógicas, la ingratitud de los políticos depredadores y los formadores de profesores, que son al mismo tiempo ejemplo a seguir, lobos con piel de corderos, agentes de retroceso cultural y también instrumentos de enajenación al servicio de lo más oscuro del ejercicio del poder.
Hoy estamos aquí para acompañar al profesor de la trinchera, heredero de lo más noble de la Escuela Mexicana de Educación, al discípulo aplicado del profesor Andrés Silva Zavala, de Rafael Ramírez Castañeda y de José Santos Valdés, a quienes nuestro compañero de casa periodística, honra no solo en el ejercicio cotidiano de sus múltiples tareas en los últimos 35 años, sino, y eso lo subrayo, en la reflexión sobre la responsabilida del maestro dentro y fuera del aula.
Eso es "Tomar la Palabra II", una reflexión sobre el trabajo educativo, sobre los lobos que persiguen, que acosan al joven profesor que camina a veces, a ciegas por la ciénega profesional.
Las entregas rigurosamente periódicas de Gabriel lo muestran en sus roles profesionales, el profesor en el aula, el maestro en la oficina y el analista en su gabinete, que piensa y escribe, luego regresa a la calle, a la oficina...ese es el valor de sus columnas.
Gabriel es el mismo que ví en la Casa de la Cultura de Torreón expresando su opinión sobre la obra y la persona de los desaparecidos Edmundo Valadés y Rafael Ramírez Heredia. Pero tambié es otro, el profesor que observa, se adapta y sigue vigente, joven, entusiasta de su profesión como lo vemos en "Los jóvenes requeridos", página 185.
Gabriel tiene esperanzas, la vida no lo ha amargado, lo vemos en la página 289, y sobre todo, es un analista de lo que pasa en su tierra adoptiva, lean la página 125. Y, ojo, Gabriel no es el analista domesticado por el sistema, su visión es crítica, el texto sobre Salvador Allende , en la página 221, y el caso Ayotzinapa, página 223, lo ejemplifican, igual que la declaración de principios de la columna "Paideia" en Milenio Laguna, vea la página 227.
Gabriel también es el escritor generoso, reconoce la labor educativa y cultural de los otros, de Jaime Muñoz, Saúl Rosales, Marco Aurelio Gutiérrez, Nacho Cárdenas, Magda Madero, el geupo "Chacaltaya", Alonso Licerio y de acciones como el Encuentro de la Palabra, vaya a la página 343 y, por supuesto, de mi compalera en esta mesa, la maestra y escritora Oralia Esparza.
También destaco la admiración del profe Castillo por figuras internacionales como Emanuel Kant, Shakespeare, Cervantes y José Martí, de este último habla en la página 358.
Nada de lo que es propio de la educación, del educador y su entorno, les es ajeno al profesor Gabriel.
Este es un trabajo editorial independiente, que se logró con el apoyo de la familia del ex director de la Escuela Normal de Ciudad Lerdo, el trabajo acucioso del escritor Jaime Muñoz, el apoyo de la SEP Laguna de Durango y Milenio Laguna que es la casa de "Paidea", la columna de Gabriel Castillo.
Enhorabuena para nosotros que disfrutamos de la lectura de "Tpmar la Palabra II".
jueves, 4 de octubre de 2018
LOS FÉNIX EN EL AROCENS
Los Premios de cine Iberoamericano Fénix, presentarán una selección especial en el Museo Arocena; será los martes 9 y 16 de octubre e incluye 4 cintas triunfadoras en este Certamen que celebra este año su quinta edición.
El martes 9 a las 16:00 horas podremos ver " Una Mujer Fantástica", del chileno Sebastian Lelio, autor de "Gloria", una película muy bien recibida en todos los cines donde se ha proyectado. Daniela Vega es Marina, una mesera transgénero que pierde a su pareja Orlando (Francisco Reyes) y comienza una verdadera odisea.
A las 18:00 horas se proyectará "Verano 1993", de Carla Simón, una pelicula española sobre el terrible golpe que sufre la niña Frida luego de la pérdida de su mamá.
Frida va a vivir con sus tíos y debe acoplarse a una nueva vida. Las dos películas fueron realizadas el año pasado.
La segunda jornada iniciará a las 16:00 horas con "Neruda", de Pablo Larraín, una cinta multinacional de 2016 protagonizada por Larraín y Gael García Bernal.
"Neruda" narra la aventura del poeta chileno y su familia que huyen de su país al saber que tiene orden de aprensión por parte del gobierno. Es 1948 y Pablo Neruda escribe en su oeregrinacion su famoso poemario "Canto General".
Cerrará el ciclo de los Premios Iberoamericanos Fénix, el documental "El intenso ahora", un repaso de los acontecimientos más importantes de la revuelta década de los años 60 y que incluyen la Revolución Cultural en China y el Mayo Francés.
La película del brasileño Joāo Moreira Salles muestra, medio siglo después, la forma en que cambió el mundo de forma violenta e inesperada.
Dos días, cuatro estupendas películas seleccionadas para el certamen Fénix que en cinco años ha cobrado importancia internacional y que, de alguna forma, es un faro para selecciones posteriores de festivales y concursos como el Oscar.
La entrada a las proyecciones en el auditorio del Museo Arocena, será gratuita, es una estupenda opertunidad para ver cine iberoanericano que enorgullece a la cinemtografía regional.
El martes 9 a las 16:00 horas podremos ver " Una Mujer Fantástica", del chileno Sebastian Lelio, autor de "Gloria", una película muy bien recibida en todos los cines donde se ha proyectado. Daniela Vega es Marina, una mesera transgénero que pierde a su pareja Orlando (Francisco Reyes) y comienza una verdadera odisea.
A las 18:00 horas se proyectará "Verano 1993", de Carla Simón, una pelicula española sobre el terrible golpe que sufre la niña Frida luego de la pérdida de su mamá.
Frida va a vivir con sus tíos y debe acoplarse a una nueva vida. Las dos películas fueron realizadas el año pasado.
La segunda jornada iniciará a las 16:00 horas con "Neruda", de Pablo Larraín, una cinta multinacional de 2016 protagonizada por Larraín y Gael García Bernal.
"Neruda" narra la aventura del poeta chileno y su familia que huyen de su país al saber que tiene orden de aprensión por parte del gobierno. Es 1948 y Pablo Neruda escribe en su oeregrinacion su famoso poemario "Canto General".
Cerrará el ciclo de los Premios Iberoamericanos Fénix, el documental "El intenso ahora", un repaso de los acontecimientos más importantes de la revuelta década de los años 60 y que incluyen la Revolución Cultural en China y el Mayo Francés.
La película del brasileño Joāo Moreira Salles muestra, medio siglo después, la forma en que cambió el mundo de forma violenta e inesperada.
Dos días, cuatro estupendas películas seleccionadas para el certamen Fénix que en cinco años ha cobrado importancia internacional y que, de alguna forma, es un faro para selecciones posteriores de festivales y concursos como el Oscar.
La entrada a las proyecciones en el auditorio del Museo Arocena, será gratuita, es una estupenda opertunidad para ver cine iberoanericano que enorgullece a la cinemtografía regional.
lunes, 24 de septiembre de 2018
Los jóvenes carne de cañón
Qué vergüenza, directivos de clubes de fútbol de la Liga MX, funcionarios de la UNAM y otras universidades mexicanas y políticos incrustados en partidos de todos los colores que manipulan,
enajenan a jóvenes para utilizarlos como grupos de choque, carne de cañón, que lastiman a otros jóvenes como ellos en busca del poder, del reconocimiento social (...) como si estuviésemos en una sociedad para militarizada y fascista.
Todo esto al estilo de la denuncia que hizo el francés Louis Malle en la película "Lacombe Lucien", donde el cineasta francés presentó a un adolescente campesino que colabora con la policia francesa en busca de aceptación.
Malle supo de la represión del estado mexicano a los jóvenes manifestantes del Jueves de Corpus el 10 de junio de 1971. La administración del Distrito Federal entrenó a cientos de jóvenes llamados "Halcones", les dio varas largas con descargas eléctricas y armas de alto para reprimir a los estudiantesey trabajadores en la avenida San Cosme.
Entonces, en 1973, el artista le pidió permiso al gobierno de Luis Echeverría, el mismo que entrenó a los "Halcones", para filmar una historia sobre el adolescente manipulado y convertido en "Halcón". A la distancia no se si fue demasiada ingenuidad la del director de cine, pero se regresó sin permiso y entonces adecuó la anécdota a un jovencito colaboracionista de la República títere del nazismo.
La historia se repite en los campus universitarios, las calles de San Nicolás y el interior de los estadios; porque no son sólo solo los ejemplos de la represión violenta contra los bachilleres del CCH-UNAM o un pleito callejero.
El tema es más serio, los clubes de fútbol pagan a estos grupos de choque, como la Monumental del América, o toda la porra del Pachuca, equipo que inició el tema de los grupos llamados Barras, en Argentina, de donde trajeron líderes para enseñar a los mexicanos a actuar como gorilas mediáticos en los estadios.
No olvidemos las escenas lamentables de los porros del Tigres en el TSM o los tradicionales pleitos entre aficionados de los Rayados y los Guerreros en el estacionamiento del TSM. Lo sucedido el domingo 23 de septiembre no es un hecho aislado.
Tampoco fue un pleito entre adolescentes aficionados a la filosofía en las inmediaciones de la Rectoría UNAM. Los porros y las barras son grupos manipulados por grupos de poder que disfrutan asustando a los jóvenes; ni la universidad ni el estadio están a salvo de los hilos que maneja el poder.
No hay pretexto que valga, la policia universitaria no intervino en la golpiza que dieron los porros a los alumnos de Azcapotzalco el 3 de septiembre; la patrulla de policía no intervino en la golpiza que dieron los orangutanes disfrazados de aficionados a un joven como ellos el domingo 23 de este mes. Y pudo ser peor aún, si el conductor del auto viejo y grande acierta a atropellar a los combatientes callejeros en Nuevo León.
Qué país s es este donde se sacrifica a los jóvenes en enfrentamientos callejeros mediáticos? Hasta donde se tendrá que llegar para desenmascarar a los grupos de poder en la UNAM que patrocinan a adolescentes de 17 años para que acuchillan a otros jovencitos? Hasta cuándo los clubes de fútbol en México seguirán pagando viajes, entradas a los estadios, borracheras y desmanes de las llamadas barras?
Hoy no es un buen día.
enajenan a jóvenes para utilizarlos como grupos de choque, carne de cañón, que lastiman a otros jóvenes como ellos en busca del poder, del reconocimiento social (...) como si estuviésemos en una sociedad para militarizada y fascista.
Todo esto al estilo de la denuncia que hizo el francés Louis Malle en la película "Lacombe Lucien", donde el cineasta francés presentó a un adolescente campesino que colabora con la policia francesa en busca de aceptación.
Malle supo de la represión del estado mexicano a los jóvenes manifestantes del Jueves de Corpus el 10 de junio de 1971. La administración del Distrito Federal entrenó a cientos de jóvenes llamados "Halcones", les dio varas largas con descargas eléctricas y armas de alto para reprimir a los estudiantesey trabajadores en la avenida San Cosme.
Entonces, en 1973, el artista le pidió permiso al gobierno de Luis Echeverría, el mismo que entrenó a los "Halcones", para filmar una historia sobre el adolescente manipulado y convertido en "Halcón". A la distancia no se si fue demasiada ingenuidad la del director de cine, pero se regresó sin permiso y entonces adecuó la anécdota a un jovencito colaboracionista de la República títere del nazismo.
La historia se repite en los campus universitarios, las calles de San Nicolás y el interior de los estadios; porque no son sólo solo los ejemplos de la represión violenta contra los bachilleres del CCH-UNAM o un pleito callejero.
El tema es más serio, los clubes de fútbol pagan a estos grupos de choque, como la Monumental del América, o toda la porra del Pachuca, equipo que inició el tema de los grupos llamados Barras, en Argentina, de donde trajeron líderes para enseñar a los mexicanos a actuar como gorilas mediáticos en los estadios.
No olvidemos las escenas lamentables de los porros del Tigres en el TSM o los tradicionales pleitos entre aficionados de los Rayados y los Guerreros en el estacionamiento del TSM. Lo sucedido el domingo 23 de septiembre no es un hecho aislado.
Tampoco fue un pleito entre adolescentes aficionados a la filosofía en las inmediaciones de la Rectoría UNAM. Los porros y las barras son grupos manipulados por grupos de poder que disfrutan asustando a los jóvenes; ni la universidad ni el estadio están a salvo de los hilos que maneja el poder.
No hay pretexto que valga, la policia universitaria no intervino en la golpiza que dieron los porros a los alumnos de Azcapotzalco el 3 de septiembre; la patrulla de policía no intervino en la golpiza que dieron los orangutanes disfrazados de aficionados a un joven como ellos el domingo 23 de este mes. Y pudo ser peor aún, si el conductor del auto viejo y grande acierta a atropellar a los combatientes callejeros en Nuevo León.
Qué país s es este donde se sacrifica a los jóvenes en enfrentamientos callejeros mediáticos? Hasta donde se tendrá que llegar para desenmascarar a los grupos de poder en la UNAM que patrocinan a adolescentes de 17 años para que acuchillan a otros jovencitos? Hasta cuándo los clubes de fútbol en México seguirán pagando viajes, entradas a los estadios, borracheras y desmanes de las llamadas barras?
Hoy no es un buen día.
sábado, 22 de septiembre de 2018
Los jóvenes, Spielberg y la realidad virtual
¿A quién le conviene tener a los jóvenes entretenidos con la realidad virtual, a tal nivel que se abstraen casi por completo de la realidad?
Ví "Ready Player one" (2018, 140 minutos) en el cine club de la preparatoria Miguel de Unamuno, película inquietante sobre una sociedad hiper "videotizada" donde los verdaderos intereses de "Oasis" y otros recursos de entretenimiento, están relacionados con el control enfermizo y dictatorial de la sociedad.
Luego de un inicio trepidante, lleno de violencia visual y auditivia, la música es de Alan Silvestri y me pareció excesiva, el filme se centró con dificultad en un discurso interesante sobre la lucha por el poder, a cualquier precio, con cualquier recurso.
Aquí hay mucho más que una anécdota convencional de tesoros escondidos, revanchas personales y aventuras de Cupido. "Ready Player one" es una historia que previene sobre sociedades totalitariasque enajenan a sus jóvenes con juegos hiper violentos.
No puedo dejar al margen la observación obvia a la serie casi infinita de referencias culturales a la cultura popular estadounidense de la parte final del siglo pasado.
El auto de Wade (Tye Sheridan), el héroe juvenil de la historia, remite directamente a "Regreso al Futuro", la pareja Wade-Samantha (Olivia Cooke), bailan "Fiebre del Sábado por la Noche" en la disco del futuro y la banda entera de Wade entra de lleno al hotel de "El Resplandor", de Ridley Scott...
Hay más, el obstáculo mayor en la carrera de autos y motocicletas es King Kong y cuando Wade huye hacia el callejón, es un guiño a "Después de hora".
"Ready Player one" es una vuelta de tuerca a un tipo de cine que anuncia una sociedad global tecnificada en exceso y que es víctima de su propia ambición. Es un filme que rinde tributo a "BladeRunner" e Hijo del Hombre", en su concepto estético y a una literatura futurista que plantea hipótesis que comienzan a vislumbrarse como posibles.
Es bueno mencionar que la película del venerado Steven Splielberg, parte del exitoso libro de Ernest Cline, literatura y cine en el mismo presupuesto argumental, la tecnología al servicio de poderosos que en su ambición son capaces de todo.
Bien por los jóvenes del video club en la prepa Unamuno.
Ví "Ready Player one" (2018, 140 minutos) en el cine club de la preparatoria Miguel de Unamuno, película inquietante sobre una sociedad hiper "videotizada" donde los verdaderos intereses de "Oasis" y otros recursos de entretenimiento, están relacionados con el control enfermizo y dictatorial de la sociedad.
Luego de un inicio trepidante, lleno de violencia visual y auditivia, la música es de Alan Silvestri y me pareció excesiva, el filme se centró con dificultad en un discurso interesante sobre la lucha por el poder, a cualquier precio, con cualquier recurso.
Aquí hay mucho más que una anécdota convencional de tesoros escondidos, revanchas personales y aventuras de Cupido. "Ready Player one" es una historia que previene sobre sociedades totalitariasque enajenan a sus jóvenes con juegos hiper violentos.
No puedo dejar al margen la observación obvia a la serie casi infinita de referencias culturales a la cultura popular estadounidense de la parte final del siglo pasado.
El auto de Wade (Tye Sheridan), el héroe juvenil de la historia, remite directamente a "Regreso al Futuro", la pareja Wade-Samantha (Olivia Cooke), bailan "Fiebre del Sábado por la Noche" en la disco del futuro y la banda entera de Wade entra de lleno al hotel de "El Resplandor", de Ridley Scott...
Hay más, el obstáculo mayor en la carrera de autos y motocicletas es King Kong y cuando Wade huye hacia el callejón, es un guiño a "Después de hora".
"Ready Player one" es una vuelta de tuerca a un tipo de cine que anuncia una sociedad global tecnificada en exceso y que es víctima de su propia ambición. Es un filme que rinde tributo a "BladeRunner" e Hijo del Hombre", en su concepto estético y a una literatura futurista que plantea hipótesis que comienzan a vislumbrarse como posibles.
Es bueno mencionar que la película del venerado Steven Splielberg, parte del exitoso libro de Ernest Cline, literatura y cine en el mismo presupuesto argumental, la tecnología al servicio de poderosos que en su ambición son capaces de todo.
Bien por los jóvenes del video club en la prepa Unamuno.
lunes, 17 de septiembre de 2018
FENACINE NO HAY QUINTO MALO
Con un perfil muy claro de entretenimiento cinematográfico, difusión del documental, formación co curricular y de difusión del talento cinematográfico regional; así regresa Fenacine Torreón.
El Festival anual que pretende ser el mejor del norte mexicano, exhibirá cine mexicano que no tiene otra intención que entretener, los ejemplos son muy claros: "Tiempo Compartido" con Luis Gerardo Méndez y "De Arriba Para Abajo" documental sobre una gira de Adal Ramones.
En su sección académica el festival organizado por Fernando Santoyo y Faroul Sabag, presentará cuatro clases magistrales, un taller y una conferencia con verdaderas personalidades de la producción, fotografía, dirección de arte y de imagen.
También habrá una proyección de cortometrajes realizados este año con el apoyo del IMCE Torreón y en Ciudad Lerdo se podrá asisitir a funciones en el auditorio Centauro, el Panteón Municipal y en modalidad autocinema, en el estacionamiento de Aurrerá.
Un aspecto muy importante es el apoyo que Fenacine Torreón da al trabajo de laguneros como Fernando Santoyo, asistente de dirección en "Tiempo Compartido"; los actores Héctor Kotsifakis en "Malacopa", Carmen Salinas en " Martín Amanecer" y Raúl Méndez en "La Lengua del Sol"
También se abrirá el telón a los directores de cortometrajes, Rubén Olaguez por "Acoso"; Daniel González por "45 Grados a la Sombra"; Freddy Treviño por "Circle Barena" e Ian Elizalde por "La Guardia Nocturna".
La direccion es de Ian Elizalde
Habrá alfombra roja y funciones exclusivas en Plaza Cuatro Caminos y Cinepólis de esa plaza, conferencia "El Papael de la Mujer en el Cine Actual" -con Tiaré Scanda- en la UAL y cine de terror en el panteón de San Isidro, en Ciudad Lerdo.
La quinta edición comenzará el martes 18 y finalizará el sábado 22 de septiembre, incluye el martes 18 a las 17:00 horas, la proyección en el teatro Garibay de los cortos del IMCE y el miércoles 19 a las 19:00 horas, de un banquete de cortometraje con, entre otros, "45 Grados", "La Guardia Nocturna", "Juan García Ponce", "Circle Barena" y "El Rincón del Mundo Donde va lo que se Olvida".
La cartelera comercial la completan " Martín Amanecer", de Juan Carrasco con Adal Ramones y Carmen Salinas; "Juan y Vanessa" de Ianis Guerrero, con Karen Martí; "Morir de Amor", de Jorge Araujo, con Eduardo España y Mariana Guerrero; "Malacopa", con Alfonso Arau y Dama García.
También se verán "La Lengua del Sol" con José Luis Gutiérrez; "Ocho de Cada Diez" de Sergio Umansky, con Raúl Briones y Daniela Schmidt; "Lo que Podríamos ser" con Patricia Garza y Zoraida Gómez y "Tiempo Compartido" con Cassandra Ciangherotti y Montserrat Marañón.
Nos vemos en el Fenacine #LaFie5taDelCine #CineMexicanoEnTorreónYLerdo #ImpulsoAlTalentoLagunero
El Festival anual que pretende ser el mejor del norte mexicano, exhibirá cine mexicano que no tiene otra intención que entretener, los ejemplos son muy claros: "Tiempo Compartido" con Luis Gerardo Méndez y "De Arriba Para Abajo" documental sobre una gira de Adal Ramones.
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| Rueda de prensa en Plaza Cuatro Caminos |
En su sección académica el festival organizado por Fernando Santoyo y Faroul Sabag, presentará cuatro clases magistrales, un taller y una conferencia con verdaderas personalidades de la producción, fotografía, dirección de arte y de imagen.
También habrá una proyección de cortometrajes realizados este año con el apoyo del IMCE Torreón y en Ciudad Lerdo se podrá asisitir a funciones en el auditorio Centauro, el Panteón Municipal y en modalidad autocinema, en el estacionamiento de Aurrerá.
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La asistencia de dirección fue Fernando Santoyo |
Un aspecto muy importante es el apoyo que Fenacine Torreón da al trabajo de laguneros como Fernando Santoyo, asistente de dirección en "Tiempo Compartido"; los actores Héctor Kotsifakis en "Malacopa", Carmen Salinas en " Martín Amanecer" y Raúl Méndez en "La Lengua del Sol"
También se abrirá el telón a los directores de cortometrajes, Rubén Olaguez por "Acoso"; Daniel González por "45 Grados a la Sombra"; Freddy Treviño por "Circle Barena" e Ian Elizalde por "La Guardia Nocturna".
La direccion es de Ian Elizalde
Habrá alfombra roja y funciones exclusivas en Plaza Cuatro Caminos y Cinepólis de esa plaza, conferencia "El Papael de la Mujer en el Cine Actual" -con Tiaré Scanda- en la UAL y cine de terror en el panteón de San Isidro, en Ciudad Lerdo.
La quinta edición comenzará el martes 18 y finalizará el sábado 22 de septiembre, incluye el martes 18 a las 17:00 horas, la proyección en el teatro Garibay de los cortos del IMCE y el miércoles 19 a las 19:00 horas, de un banquete de cortometraje con, entre otros, "45 Grados", "La Guardia Nocturna", "Juan García Ponce", "Circle Barena" y "El Rincón del Mundo Donde va lo que se Olvida".
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| Cortometrajes lagun eros |
La cartelera comercial la completan " Martín Amanecer", de Juan Carrasco con Adal Ramones y Carmen Salinas; "Juan y Vanessa" de Ianis Guerrero, con Karen Martí; "Morir de Amor", de Jorge Araujo, con Eduardo España y Mariana Guerrero; "Malacopa", con Alfonso Arau y Dama García.
También se verán "La Lengua del Sol" con José Luis Gutiérrez; "Ocho de Cada Diez" de Sergio Umansky, con Raúl Briones y Daniela Schmidt; "Lo que Podríamos ser" con Patricia Garza y Zoraida Gómez y "Tiempo Compartido" con Cassandra Ciangherotti y Montserrat Marañón.
Dirección de Freddy Treviño
Nos vemos en el Fenacine #LaFie5taDelCine #CineMexicanoEnTorreónYLerdo #ImpulsoAlTalentoLagunero
sábado, 15 de septiembre de 2018
TRIADA PARA JORGE MARÍN
La bellísima escultura en plata Triada", diseñada y modelada por Jorge Marín y realizada por los artesanos de TANE, se expone en un lugar provilegiado del Museo Arocena. La escultura forma parte de la colecciónde arte y objeto de la emblemática compañía TANE coordinada por el director creativo Ricardo Domingo.
"Triada" se expone como un homenaje a la sensibilidad creativa de Jorge Marin y a los artesanos de la plata en México que partieron de la maqueta de Marín para presentar una pequeña gran joya en plata de 23 centímetros de altura y en una edicion limitads a 24 copias.
Marín ha dicho que en su triada "los artesanos re interpretaron mi trabajo, cuando por lo general el escultor trabaja en solitario".
La colección TANE procura renovar la platería, darle un nuevo valor, ha invitado a artistas como Juan Soriano, Manuel Felguerez y Brian Nissen que descubren nuevas formas de expresión que enriqucen el lenguaje de artistas que se encuentran con una forma distinta de vivir en las urbes, además de que ofrece una forma alternativa de expresión con sus la plata como punto focal
"Triada" es una barca con tres perros xolosquincles sobre ella. Marin ha dicho que el homenaje al
perro esmuestra la importancia que tiene ese animal en la historia del hombre.
Y sobre el medio utilizado, Marin ha dicho que "La plata como medio de expresión distinto ya que en bronce moriría porque no soporta la dimensión, brillo y coloraciones.
El xolosquincle es un perro de origen prehispánico, tiene mucho dinamismo, ha dicho el escultor, y por eso tengo ganaa, señaló, tengo ganas de compartir el amor y respeto que tengo por los animales.
Jorge Marin estuvo anteriormente en Torreón en 2012 con "El Cuerpo Como Paisaje" en el Museo Arocena y con "Alas Para la ciudad" en la Plaza Mayor, ahora viene al gran museo de la ciudad.
Visite el Museo Arocena , disfrute esta verdadra joya de la plateria mexicana y escribame para conocer sus impresiones".
La Colección Arte Objeto se muestra en la Feria de Arte Contemporáneo Zona Maco
"Triada" se expone como un homenaje a la sensibilidad creativa de Jorge Marin y a los artesanos de la plata en México que partieron de la maqueta de Marín para presentar una pequeña gran joya en plata de 23 centímetros de altura y en una edicion limitads a 24 copias.
Marín ha dicho que en su triada "los artesanos re interpretaron mi trabajo, cuando por lo general el escultor trabaja en solitario".
La colección TANE procura renovar la platería, darle un nuevo valor, ha invitado a artistas como Juan Soriano, Manuel Felguerez y Brian Nissen que descubren nuevas formas de expresión que enriqucen el lenguaje de artistas que se encuentran con una forma distinta de vivir en las urbes, además de que ofrece una forma alternativa de expresión con sus la plata como punto focal
"Triada" es una barca con tres perros xolosquincles sobre ella. Marin ha dicho que el homenaje al
perro esmuestra la importancia que tiene ese animal en la historia del hombre.
Y sobre el medio utilizado, Marin ha dicho que "La plata como medio de expresión distinto ya que en bronce moriría porque no soporta la dimensión, brillo y coloraciones.
El xolosquincle es un perro de origen prehispánico, tiene mucho dinamismo, ha dicho el escultor, y por eso tengo ganaa, señaló, tengo ganas de compartir el amor y respeto que tengo por los animales.
Jorge Marin estuvo anteriormente en Torreón en 2012 con "El Cuerpo Como Paisaje" en el Museo Arocena y con "Alas Para la ciudad" en la Plaza Mayor, ahora viene al gran museo de la ciudad.
Visite el Museo Arocena , disfrute esta verdadra joya de la plateria mexicana y escribame para conocer sus impresiones".
La Colección Arte Objeto se muestra en la Feria de Arte Contemporáneo Zona Maco
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