sábado, 24 de julio de 2010

Del Camino de Santiago a Viesca




Por falta de tiempo hice el Camino de Santiago en tren. Desde Pamplona, hasta el pórtico de la Gloria en la catedral compostelana; me detuve en San Sebastían, también en Burgos y en León donde amanecí ante la basílica de San Isidoro. Luego me desvié hacia Oviedo para subir más tarde a San Miguel de Lillo y Covadonga en jueves de Chorpus Christie. De ahí viajé hasta Orense donde había feria, lo hice en compañía de muchos españoles y demasiada comida. Y finalmente me detuve ante el sepulcro de Santiago el Mayor, el hijo de Zebeldeo, el pescador de Cafarnaún que dejó las redes para acompañar a Jesús que lo bautizaría como "Hijo del trueno". Fue inolvidable.

Mientras comía calamares con arroz hice una pequeña encuesta: ¿Santiago murió martirizado en Palestina y su cuerpo incorrupto fue llevado a Finis terrae -Galicia- a las inmediaciones de Iria Flavia? o ¿Santiago viajó a Galicia para evangelizar, regresó a Palestina donde murió y lo trasladaron a Galicia después? Estaba en el corazón del Campus Stellae de Pelayo y del Obispo Teodomiro en el siglo IX, y aunque no fuí nominalmente un per er grim (peregrino) porque no caminé por el pasto rumbo al fín de la tierra, la esencia era la misma, estuve en el sitio donde descansa el patrón de Iberoamérica.

Durante casi siete siglos Santiago y sus caminos fueron el centro difusor de cultura, arte, comercio y re población. Luego vino casi el olvido y desde hace 40 años de nuevo es la meta de quien desea reflexionar, descansar de la vida materialista, de quienes buscan un poco de paz y se aventuran por el camino. Hace un año 140 000 peregrinos de 100 países recorrieron los caminos francés, del norte, primitivo, del Ebro y catalán, de este Patrimonio de la Humanidad. Y mañana domingo es la culminación del Año Jacobeo; cientos de peregrinos quedarán atónitos ante la Puerta de la Gloria del maese Mateo, se arremolinarán ante el vuelo del botafumeiro, recibirán su pasaporte compostelano con todos los sellos , guardarán su concha, luego a la plaza para descansar antes de ir, quizá, a comer al Parador de los Reyes Católicos y regresar a casa luego de caminar por esta hermosa ciudad universitaria.

Cientos de "hospitaleros", incluídos los legendarios Caballeros de la Cruz de Malta, segurián su trabajo este verano como apoyo a los caminantes que viajan por la vía láctea (Luis Buñuel) cada uno en busca de su propia felicidad.

EL SEÑOR DE SANTIAGO EN VIESCA, COAHUILA

Y aquí, mañana es el día de San José de Gracia y Santiago del Álamo Viesca, el oásis coahulense que cada día tiene menos agua y más pobreza. La primera población de la Laguna, donde se concibió el latifundio y luego el rancho del Torreón, celebra con el regreso de sus hijos ausentes, la fiesta de Santiago el Mayor en su humilde iglesia, la plaza, las calles rodeadas de casas de adobe, cerca de las antiguas palmeras datileras, enmedio de viejas historias de la fábrica de sulfatos, de cuando pasaba el tren como símbolo de riqueza.

Si va a la tierra de los danzantes de caballitos, de Santiago de los Caballeros, el Señor de la reconquista, Santiago Mata moros, vaya por el camino de Torreón a Saltillo y en Zapata de vuelta a la derecha, al llegar a las dunas de Bilbao, podrá girar a la derecha hacia Santa Ana de Hornos que presume sus recién restauradas capilla y casco de hacienda, o seguir hacia el paraíso, hasta llegar a un pueblo que no ha recibido la calificación oficial de mágico, pero que lo es sin duda alguna.

No es grande, tiene su presidencia municipal, plaza, iglesia parroquial, algunos restaurantes pequeños y agradables hay un monumento a Benito Juárez, lo pusieron justo frente a la iglesia y el pueblo tiene, sobre todo, mucho encanto.

(Esta entrada está dedicada a Salvador Hernández Vélez, que es de Viesca y mañana seguramente comerá asado rojo con sopa de arroz).

jueves, 22 de julio de 2010

¿Por qué lloran los apóstoles?




Los apóstoles del maestro Jesús lloran en el camellón de la Calzada Colón de Torreón, Coah. ¿por qué lo harán? Sus rostros neoexpresionistas recuerdan a imágenes de José Luis Cuevas y , extrañamente, a trabajos de Picasso. Su emoción invade a la ciudad y a las familias laguneras, sus lágrimas nos contagian y mientras caminamos lentamente por el paseo sembrado de palmas, pensamos en tantas desgracias citadinas que pudieron ser la causa de su pena.

Todo esto alrededor de las esculturas en madera semicromada que impactan a los paseantes, su monumentabilidad nos invita a descansar un rato y contemplarlas, luego caminar de la avenida Morelos a la avenida Abasolo, volver a detenernos y reflexionar: ¿sirvió de algo el discurso de los doce apóstoles? ¿Hay remedio para que dejen de sufrir?

La exposición al aire libre es itinerante, estuvo antes en el paseo Los Pastitos durante el Festival Cervantino de Guanajuato en 2009 y en la explanada del Palacio de Bellas Artes, D.F. este año. Ahora descansa en los pasillos donde platica al visitante sobre su parecido a las esculturas de la isla de Pascua, su primitivismo estético y su dolor, no debemos olvidar su origen discursivo.

El autor es Vladimir Cora, artista plástico de Acaponeta, Nay., donde tiene un museo con obras de contemporáneos suyos como Gabriel Macotela y donde es un promotor cultural muy activo, al estilo de Francisco Toledo en Juchtán Oaxaca. Son 12 esculturas y una placa museográfica que se pueden apreciar de día y admirar de noche gracias a una excelente iluminación.

Son cabezas de apóstoles que invitan a la imaginación del espectador, sea este religioso o no, porque el arte es universal y la obra de Cora es profundamente humanista, extrañamente estética y una invitación a la fraternidad, el amor y la paz.

Ellas nos ven con asombro, pero permanecen inmóviles con los ojos muy abiertos y algunos rastros de color en sus mejillas, ojos, cabello o cuello. Parecen rescatadas de un sitio arqueológico, de un lugar misterioso, mágico donde hay más preguntas que respuestas.

Es interesante ver que el dolor de los apóstoles es un dolor universal, el asombro de Santiago, Marcos y compañía es humano y el hecho de que estén callados no resta impacto a su discurso humanista. Estas esculturas callejeras , deambulantes, arcaicas, son melancólicas y nos atrapan en ese sentimiento de tristeza y parsimonia enmedio de un mundo caótico, apocalíptico.

La Dirección Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Torreón, Coahuila, es la anfitriona de estas esculturas monumentales, estarán a su cargo hasta que venga Vladimir Cora por ellas, antes dará una conferencia y podremos platicar con él, quizá tenga algún dato sobre las causas del discurso apostólico que dan a sus esculturas ese toque emotivo que nos ha impresionado tanto. La licenciada Norma Gozález Córdova, titular de esa oficina municiapal, nos invita a platicar con los apóstoles de la Calzada Colón, a reflexionar un poco sobre la importancia del arte en nuestra vida diaria.

A una escultura de los apóstoles, la de Santiago el Mayor, el hermano de San Juan Bautista, le gustaría mucho que visitáramos la exposición en su día: el domingo 25 de julio. Además es año Jacobeo porque cae en domingo. En Santiago de Compostela, España, tendrán una gran fiesta el fin de semana. Aquí podemos ir a la exposición de Vladimir Cora, brindar por los Apóstoles y su buena nueva; al regresar a casa podremos preguntar a nuestros abuelos: ¿Por qué lloran los apóstoles de la Calzada Colón?

martes, 20 de julio de 2010

Réquiem a Carlos Monsiváis en UVM Campus Torreón





"Somos tantos que el pensamiento más excéntrico es compartido por millones"
Carlos Monsiváis.

Afuera llovía, el campus se fue poblando de asistentes al Réquiem por Carlos Monsiváis que murió -oficialmente- 17 días antes, el ambiente en la Escuela Glion de la UVM Torreón era extrañamente festivo, como en la espera de un viejo conocido que puede llegar en cualquier momento.

De pronto aparecieron cuatro luchadores enmascarados, eran amigos de Carlos Monsiváis y la gente río desconcertada, estaban en un Réquiem fuera de lo común, saludaron a los presentes y desaparecieron.

Asistieron niños como Juan Carlos César, quien leyó una semblanza del autor de "Amor perdido"; adolescentes como Ashanti Díaz, que hizo una lectura muy emotiva de un poema de Jaime Sabines y adultos jóvenes como la Maestra Martha Silvia Argüelles y Juan Noé Fernández, que recordaron anécdotas vividas al lado de Carlos Monsiváis.

El escenario: una mesa para los participantes, al lado un atril con una fotografía grande de Monsiváis, abajo de ella un candelero, enfrente un público atento, dispuesto a celebrar el punto de partida de un mexicano que era ya una leyenda mediática; gente que estaba por descubrir, o redescubrir a un perdiodista, cronista, cuentista, autor dramático excéntrico, prolijo, patriota, que se burló de todos y de todo, que nunca faltó a su palabra dada, aunque tardara en cumplir, y daba consejos divertidos: "¿Sábes como te dura más tu corsage?, ponlo en una bolsa de plástico antes de meterlo al refrigerador"

La Maestra Martha Silvia Argüelles, Rectora del Campus Torreón de la UVM, recordó cuando atendió a Monsiváis en el Campus Hermosillo durante un evento de los ex alumnos: "levanté la mano cuando pidieron a una persona para que fuera su chofer..."
la Maestra habló de la bonhomía del autor de "Por mi madre bohemios". Por su parte, el Lic. Juan Noé Fernández dió lectura a un texto aparecido ese día en el periódico "Entretodos" que él dirige, subrayó la modestia, el cariño, el deseo de vivir y la maestría periodística del autor de "Días de guardar",se notó conmovido, como en su texto.

Silvia Urquizo leyó un fragmento de Carlos Monsiváis, eso nos hizo recordar la caricatura de José Hernández con la leyenda "Monsi...¿por qué te váis?" Por su parte, la catedrática Diana Torres dió lectura a un texto de la Lic. Norma González Córdova, titular de la Dirección Municipal de Cultura de Torreón, Coah., donde recuerda su llegada a la Ciudad de México para estudiar derecho, sus recorridos por las calles, los barrios y con mucha emotividad nos acerca a un amigo de su familia, a un escritor defeño al que debe muchas de sus referencias literarias. Diana logró crear un tono en su lectura que reflejó muy bien la intención sustancialmente emocional de su autora.

Ashanti Díaz interpretó muy bien un poema del chiapaneco Sabines sobre los muertos, a propósito de la partida de Monsiváis. Como fondo, gracias a la producción del Lic. Alex Orozco, se pudo disfrutar la música que gustaba escuchar Monsiváis, como"Mambo número 8" o, "Por las calles de la ciudad de México" y la proyección de imágenes de la vida del cronista no oficial del 68, o del crecimiento de la ciudad de México, alguna vez dijo que para ir de un barrio a otro había que sacar visa. Al final se apreció el video donde Elena Poniatowska se despide de su amigo Carlos cuando el féretro de éste llega al Palacio de Bellas Artes, dijo: "¿Qué va a hacer México sin tí Carlos Monmsiváis?"

Los asistentes se pusieron de pie, y mientras eran atendidos por los alumnos de la escuela de Glion, comenzaron a platicar entre ellos, como cuando sales de un velatorio o llegas a casa luego del funeral de un ser querido y comes algo. Afuera había dejado de llover, llegó la noche y la gente se despidió de Carlos, que seguirá vivo -parafraseando a los personajes de "El mundo de Sofía" de Jostein Gaardner - mientras lo sigamos leyendo; algunos murmuraban las palabras finales de Juan Noé fernández: "Carlos, me saludas a tus gatos. Hasta siempre".
(Las fotos son del Lic. Alejandro Ramírez, gracias).

jueves, 15 de julio de 2010

Fiesta musical en el centro comercial




Fue una tarde maravillosa, los niños estaban fascinados (igual que yo), tenían enfrente a un trío de excelente músicos adolescentes que interpretaron muy bien pasajes musicales de películas firmadas por la Casa Disney.

El escenario: la librería Cimaco de Cuatro Caminos en Torreón, Coahuila, el mejor.
El ambiente: cultura, diversión de fin de semana por la tarde y buenas intenciones por todos lados.El resultado: una fiesta musical que permitió al público de todas las edades, acercarse a una música popular, hermosa y bien interpretada.

La idea es muy buena, no tiene algún pero. El público se acerca al arte, los organizadores tienen más personas en su tienda, los artistas cuentan con un foro
más para expresarse y la Laguna vive con formas culturales que hacen falta en una zona conurbada que necesita de este tipo de lugares que apoya la presentación de artistas regionales.

Los jovencitos son: Pamela Mireles Zavala , violinista y líder del grupo, su hermano Isaac, guitarrista y Hadasa Tagle en la flauta transversal. Los tres han sido elegidos para integrar la Orquesta Sinfónica infantil y juvenil de México, en estos momentos viajan en una gira nacional y pasan el mejor de los veranos imaginables.

Los jóvenes artistas se mostraron a un buen público, lo hicieron con sencillez, buen entrenamiento, mucho gusto por su afición a la música y lo mejor: bondad ante el arte.

El público estuvo atento en todo momento, sobre todo los niños, mis vecinos en el auditorio rechazaron la invitación de sus papás para ir a comprar un helado, con ademanes invitaron a sus familiares a quedarse a presenciar el concierto que también incluyó un Aria operística.

Al final,los asistentes votamos para que los siguientes eventos en el sitio tengan lugar los domingos a las 18 hrs. con entrada libre; se anunció entonces una representación teatral de "Alicia en el país de las maravillas".

Creo firmemente que la Laguna se merece estas fiestas, que debemos estar atentos a todo tipo de actividades culturales y que tanto el estado como la iniciativa privada deben tomar la calle, el centro comercial, la plaza, el mercado... para organizar conciertos, lecturas de poesía, teatro, carnavales... como sucede en otras ciudades, digamos Zacatecas, Zac., Guanajuato, Gto. o Monterrey, N.L.

Estaremos pendientes de la programación del centro comercial ubicado donde estuvo la Hacienda de San Julián, que será tema de otra entrada.

domingo, 13 de septiembre de 2009

Haciendas e historia en Francisco I.Madero, Coahuila




Es impresionante ver cómo se pierde la memoria de los grupos humanos.

Lo podemos apreciar, una vez más, cuando realizamos un recorrido por las haciendas del municipio de Francisco I. Madero, Coahuila, mejor conocido"Chávez"

El esplendor de las haciendas del municipio de Francisco I. Madero, Coahuila, mejor conocido como "Chávez", duró un siglo y ahora sun ruinas están habilitadas como viviendas ejidales o como empresas maquiladoras. La casa grande de "El Porvenir" data de 1880 y la de "Lequeitio", de 1897. El tren se detuvo por primera vez en la estación de la hacienda "Linares", en 1902, y el auge del algodón y los viñedos continuó con la Reforma Agraria impulsada por el presidente mexicano Lázaro "Tata" Cárdenas el 30 de noviembre de 1936 y floreció hasta que la corrupción política (exceso de burocracia y venta de "Algodón de luna", por ejemplo), el retiro de subsidios a los campesinos, el agotamiento del suelo y la migración de los jóvenes maderenses a los Estados Unidos acabó por diezmar la población y la actividad económica del municipio en los años 90 del siglo pasado.

Todo comenzó en 1730, cuando el Marqués de Aguayo abrió a la agricultura estas tierras bañadas por el Río Nazas poco antes de desembocar en las lagunas de Mayrán, que pertenecían a la Nueva Vizcaya (hoy Durango) y se incorporaron a Coahuila y Texas, en 1787. El tren llegó a la Laguna en 1895 y en 1902 la gente bailó al ritmo de cuadrillas y valses en la inauguración de la estación que todos llamaron "Chávez" en honor al dueño de la tierra que colinda al norte con Sierra Mojada y San Pedro de las Colonias y al sur con Torreón y Matamoros.

La estación fue nombrada "Abelardo Rodríguez" en 1932 y en 1936 surgió Francisco I. Madero como municipio. "Chávez" fue elevada al rango de ciudad en 1986 con el nombre oficial del antiguo terrateniente de Parras, Coahuila, que dirigió sus haciendas desde San Pedro de las Colonias, Coahuila y que luego sería presidente y mártir de la Revolución Mexicana.

En este municipio han convivido ejidatarios y dueños de haciendas algodoneras que vivieron años de gloria con la proliferación de despepitadoras de algodón, haciendas vinícolas como "Batopilas" que fabricó el brandy homónimo, precursor del famoso "Viejo Vergel" en los años 70 del siglo pasado, y tierras para sembrar cereales.

Finisterre, Chávez y El Porvenir fueron escenario de batallas militares en la Revolución Mexicana y ahora los podemos visitar, igual que las dunas de Acatita y si salen de Chávez hacia el norte, encontrarán antiguos cascos de haciendas que en su nombre llevan el origen de sus dueños. Tal es el caso de Covadonga, Finisterre y Lequeitio, otros recuerdan a la Reforma Agraria, como 6 de octubre, El Porvenir o Hidalgo. El recorrido termina en Finisterre y regresa a la carretera Torreón-San Pedro a la altura del monumento a Lázaro Cárdenas para visitar la presa Guadalupe y ver su hermosa edificación de ladrillo.

Flora Figueroa y Juan Marmolejo, mis ex-alumnos de Elementos de Arquitectura Regional, en la UAL, me proporcionaron las fotos que ilustran esta entrega de Vidarte y que nos invitan a recorrer los viejos cascos de hacienda en el camino de Finisterre, luego de desayunar un sabroso menudo, o unas ricas gorditas en el mercado de "Chávez". ¡Salud!

viernes, 17 de julio de 2009

LA CASA MUDEJAR CANTA CARDENCHE









Se cae la casa mudéjar de la calle I. Fuentes 66 sur. El Municipio de Torreón dice que no tiene que ver con el deterioro de la hermosa casa construída por el Dr. Alberto Álvarez García en 1907.

El Ayuntamiento afirma que la Universidad Autónoma de la Laguna no le da mantenimiento y en la universidad afirman desconocer el tema. El caso es que la antigua residencia, luego Registro Público de la Propiedad, librería, papelería y protagonista silencioso de la arquitectura regional de principios del siglo XX, se destruye lamentablemente.

A principios de esta década nuestros amigos Flora y Miguel prepararon una tesis -restauración del inmueble , que suponíamos propiedad de la UAL, no supe que alguna institución pública o privada se encargara del asunto . Ahora mientras disfruto una rica paleta de frutas frente al edificio, acompañado de Gladys Espinoza y Marijose Calleja, lamento el deterioro de este manifiesto arquitectónico mudéyyen ( a quien se le permitió quedarse) que parece salido de "Las mil y una noches".

Se ha pretendido crear un centro cultural en el lugar, que se supone protegida por leyes vigentes, un edificio impresionante que responde a las características eclécticas de los primeros 10 años del siglo anterior, muy influenciado por las reminiscencias árabes en la Laguna.

Su fachada en ladrillo, con dos cuerpos y tres calles, cuenta con un pórtico delicado, esbelto, con tres accesos al centro y dos más en sus costados con detalles lobulados que se repiten en el balcón y dos ventanas más en la segunda planta. Todo rematado en ladrillo desnudo -característica de la época- y dueño de una sencillez impresionante enmedio del semi desierto lagunero.
Ahora la casa recuerda sus buenos tiempos y pide como limosna de los laguenros una restauración mínima para mantenerse erguida como tesoro invaluable de nuestras ciudades laguneras.

CARDENCHEROS DE SAPIORIZ, DGO.

Veo una foto de los cardencheros de Sapioriz, Durango y recuerdo las noches bohemias en la Galería "Argos" de Torreón, Coahuila. Allí están Antonio Valles, Génaro Chavarría, José Guadalupe Salazar y Fidel Elizalde, ganadores del Premio Nacional de Ciencis y Artes 2009.

Tengo presentes las entrevistas a los cantantes en Multimedios y el trabajo de investigación de muchos años realizado por el INAH, la Casa de la Cultura de Torreón, la Dirección General de Culturas Populares de la SEP y las mismas comunidades de Sapioriz y el Cañón de Jimulco, Coahuila para conservar y difundir este canto campesino.

Hay discos, fotos, testimonios y ahora también talleres y conciertos con este grupo de artistas populares que guardan y promueven un canto de amor estrechamente ligado a alabanzas y pastorales religiosas ... y lo más importante, son personas con un gran amor a la tierra y a sus tradiciones musicales.

Estos cantos nostálgicos, amorosos que heredan ritmos y toques andaluces, que representan pastorelas en diciembre y que se entrecruzan con otras formas musicales de México, son una herencia que debemos cuidar y transmitir porque están desapareciendo, los cancioneros se pierden en viejas casas de adobe laguneras, los cantantes mueren y difícilmente hay relevos generacionales.

Si va de Cd. Lerdo, Dgo. a Sapioriz disfrute delpaisaje en el río Nazas, después de los Puentes Cuates gire a su derecha. Si se equivoca y gira a su izquierda no se proocupe, irá a la impresionante ex hacienda de la Loma , originalmente llamada Santísima Trinidad de la Labor en España; un edificio bien conservado con una capilla que guarda una imagen hispana de la Virgen de la Concepción y un museo que nos recuerda a la fundación y batallas de Pancho Villa al frente de la División del Norte en la Revolución Mexicana.

Las vistas desde la ex-hacienda son muy bellas y su sótano es espectacular. Los ejidatarios del lugar continúan la labor de cuidado que realizó por muchos años Don Beto y el lugar puede ser un importante sitio turístico por su fuerza histórica, arquitectónica y cultural, muy cerca, por cierto, de la legendaria San Juan de Castas (punto de partida de la colonización sureña en la Laguna).

CARDENCHEROS DE JIMULCO, COAH.

El Municipio de Torreón, Coah. también tiene un rincón cardenchero, está en el cañón de Jimulco donde los ejidatarios guardan y difunden este canto melancólico y extrañamente impactante durante noches con elotes como cena alrededor de la fogata. Investigadores sencillos y tesoneros han rescatado este canto que se pierde en la inmensidad del semi desierto y ofrecen a los visitantes un paisaje austero de sotol, cardenche y río Aguanaval con sus avenidas periódicas y sitios históricos como el puente del ejido Jalisco, construído en 1907 por B. Puga y J. Callo con sus arcos bellos y funcionales.

Árido y muy peleado, este cañón es un tesoro ecológico que ojalá un día se convierta en un polo de desarrollo de turismo rural para amantes de disciplinas como la egeología, el deporte extremo, la observación de flora y fauna, y de la vida campesina que aún se conserva en las viejas ex haciendas torreonenses que tuvieron sus mejores tiempos gracias el ferrocarril.

Si sale de Torreón hacia Jimulco, vaya a El Huarache, admire el paisaje lagunero desde la Cuesta de la Fortuna, busque al Nazareno, baje al puente de piedra de Jalisco, descanse un poco en Juan Eugenio y llegue al corazón del cañón en la Flor y Jimulco. Y si continúa por la carretera conozca El Barreal de Guadalupe, el Tanque Aguilereño, Santa Clara , Simón Bolívar y fije su meta en San Juan de Guadalupe, un pueblo típicamente lagunero: viejo, polvoso, semi abandonado, con vestigios de arquitectura religiosa y civil más importantes de lo que hemos creído hasta hoy.

Este es un tema importante porque nos puede ayudar a reconsiderar nuestra identidad "... en esta pequeña pampa abierta al sol y al vendaval de mayo", como diría el desaparecido doctor Carlos Montfort Rubín.


martes, 7 de julio de 2009

Adíos Torreón Decó




El Torreón Decó desaparece...se olvida.

Reescribo un texto sobre la arquitectura "Decó" en Torreón, Coahuila, México, que me publicaron en "Ámbito arquitectónico" de la Asociación de Instituciones Nacionales de Enseñanza de la Arquitectura (Zona Norte), con algunas reflexiones actualizadas,lamentablemente, porque la destrucción y el olvido continúan.

Torreón, Coah., pasó rápidamente de las carpas de lona alrededor de la estación del tren (1886) , a los edificios de adobón y a las fábricas donde se procesaban los productos del campo lagunero. Llegaron miles de inmigrantes europeos, asiáticos, americanos y mexicanos, trabajaron con tanto entusiasmo en esta la tierra del "Oro blanco", que el rancho del Torreón (1850), luego Villa, fue declarada ciudad en 1907.

Para 1910 se contaba con una importante arquitectura neoclásica como el Banco chino, el Casino de la Laguna o La Ciudad de París y el arranque de la Iglesia de Guadalupe entre otros ejemplos.

El cruce de los ferrocarriles de Matamoros, Tamaulipas, a Mazatlán, Sinaloa (que nunca se terminaría) y de México, D.F. a Paso del Norte (hoy Ciudad Juárez, Chihuahua), sumado al auge agro industrial derivado de los caudales de los ríos Nazas y Aguanaval, dieron a esta tierra un auge impresionante en los primeros 40 años del siglo XX.

Esplendor ideal para dos corrientes arquitectónicas de los años 20: el neo colonial mexicano auspiciado por el fervor nacionlista emanado de la SEP de José Vasconcelos, que más tarde tendría ejemplos como la Preparatoria Venustiano Carranza frente al bosque del mismo nombre y el surgido de la Feria Internacional de las Artes Decorativas (Art Decó) en 1925 en París, Francia.

Gobernantes como Nazario Ortíz Garza, constructores como Isauro Martínez y nuevos ricos llegados de todas partes, pagaron por contar con el último grito de la moda arquitectónica. Se pasó del adobón desnudo de los hoteles del barrio de la Alianza, a la cubierta de cantera de casinos y bancos y más tarde, a la monumentabilidad de los estadios y los boulevares del centro de la ciudad.

Para estas clases sociales emergentes nada mejor que un estilo ecléctico por excelencia como el art decó que mostraba la sencillez rectílnea del nuevo mercado Juárez, el teatro Martínez o el puente de Torreón a Gómez Palacio, Dgo. para mostrar el poderío económico, la modernidad de las familias de emigrantes que se enriquecieron en estos lares.

Colores tierra por doquier, una ciudad trazada con simetría por Federico Wulff desde su casa en el cerro , la novedad de edificos de departamentos construídos por el arq. Urdapillera en la calle Falcón (hoy en abandono), los decorados en los cuatro accesos al mercado Juárez... dejaron atrás el afrancesamiento del Hotel Salvador y mostraron diversos aspectos del decó, como la influencia mozárabe del hotel Galicia, frente a la plaza de armas.

Don Isauro Martínez y su maestro de obras, Don Blas Cortinas, con el apoyo del pintor español Salvador Tarazona, construyeron casas, teatros, puentes... apoyados en postales del viejo mundo, del oriente medio, la India, toda referencia era válida para una casa como regaldo de bodas a la hermana adorada, para funciones de teatro o casas de comercio...

Así se construyeron el estadio de la Revolución, el edificio eléctrico, el comercio "El Emporio" de Gómez Palacio, Dgo., el cine "Princesa" (hoy desaparecido), algunos sueños se quedaron a medias, como el teatro al aire libre a espaldas del estadio de la Revolución, sólo quedaron las columnas monumentales enmedio de canchas deportivas.

Extravagancias de una época de agricultores millonarios, comerciantes palestinos, libaneses franceses, impresores holandeses, ingenieros ingleses, estadounidenses, candienses, abarroteros y hoteleros españoles que mandaron construir un decó con añadidos árabes, góticos, franceses en una sociedad que intentaba demostrar la riqueza del campo lagunero, misma que terminaría en loos años 80 del mismo siglo XX, cuando los lujos de "La Alhambra" en la Calzada Colón, terminaron en unrestaurante sin comensales y luego en la picota que construyó locales comerciales sin remordimiento alguno.

Hoy la picota sigue adelante, o descansa mientras ve que los edificios se caen solos, como la casa de la Morelos casi esquina con Valdés Carrillo, o la hermosa casa de la Treviño entre Morelos y Matamoros, cuya custodia está entre el Ayuntamiento y una Universidad local (ambas dicen que el otro es el responsable de su deterioro).

Nadie da razón de la perdida de un patrimonio no solo art decó en la Laguna, tampoco sabemos la razón del abandono y destrucción de testimonios neo góticos, neo clásicos y de la arquitectura del ladrillo en las ciudades laguneras, ciudades jóvenes como Matamoros, San Pedro y Torreón, en el estado de Coahuila y Gómez Palacio y Lerdo en el estado de Durango, que conocen los reglamentos del INAH para proteger a edificios de carárcter histórico, demasiado tarde, cuando su patrimonio ya no existe.

Qué pena.

Luego hablaré de testimonios arquitectónicos del acontecer histórico lagunero, en ranchos, ejidos y pueblos laguneros.