EL FUTURO ES HOY EN EL CERVANTINO

El gobernador de Guanajuato, Miguel Márquez presentó el XLVI Festival Internacional Cervantino bajo el lema "El futuro es hoy", durante su intervencion consideró que es el momento de crear el Museo del Festival e invitó al embajador de la India em México, señor Muktesh Pardeshi y al gobernador de Aguascalientes, Martín Orozco, representantes del país y el estado mexicano invitados a esta edición, a aportar para el acervo de dicho museo.

La presentación en Guanajuato del FIC, tuvo lugar en el hermoso teatro Juárez de la capital guanajuatense. En el acto estuvieron la Secretaria de Cultura Cristina Cepeda, que reconoció la labor del gobierno de Guanajuato; los gobernadores de Guanajuato y Aguascalientes, el embajador de India, la directora del FIC Marcela Diez, la directora del INBA Lidia Camacho, el alcalde de Guanajuato Edgar Castro y otras personalidades de la política y la cultura.

Los números del FIC son impresionantes, participarán 35 países, se ofrecerán 327 funciones, estarán 47 agrupaciones nacionales y se celebrarán los 65 años de los Entremeses Cervantinos, actividad coordinada por Julio Ruelas en la plazuela de San Roque, que fue el antecdente del FIC.

Además, y esto me llama la atención, continuarán con el programa el Cervantino en tu comunidad y se llevará al Festival a gente de comunidades alejadas de estas actividades.

Asistir al Cervantino es un banquete de cultura que abruma al público, hay actividades en teatros, auditorios, iglesias, plazas... todo el día se puede seguir la cartelera oficial y en las calles está la otra cartelera, plena de espontáneos.

Entre las artistas de India que estarán, se podrá escuchar a Rashmi Agarwal que ibterpreta poesía tradicinal sufí. También estará la española Mala Rodríguez, de triste memoria en Torreón, el legendario Gabino Palomares y el cantante alemán Nathalie Stutzmann.

Habrá también un homenaje a dos hidrocálidos ilistres, el grabador José Guadalupe Posada y el extraordinario pintor Saturnino Herrán, será un  reconocimiento a dos artistas universales que vestirá de lujo al FIC.

El Cervantino cobra prácticamente por todos los espectáculos, también tiene precios especiales a residentes locales, estudiantes y personas de la tercera edad, eso lo vuelve accesible a muchos tipos de público que abarrotarán la ciudad y sus alrededores del 10 al 28 de octubre, en el festival más importante de México y que tiene extensiones en al menos once entidades del país, es un festival reconocido a nivel internacional,  una oportunidad de oro para escuchar, por ejemplo, a la Orquesta Sinfónica de Israel,  a la brasileña Ava Rocha o ver el espectáculo teatral hindú Margi.

Estrenaré cochinito para ir al Cervantino, iré acompañado de amigos y personas que gusten, pueden llamar al 8711325340 y les daré informes con gusto, ¿qué les parece un fin de semana en Guanajuato, con el mejor banquete cultural y a precios accesibles?

WINSTON CHURCHILL VIVIÓ UN MUNDO SUPERADO.

Vivió  una guerra olvidada por los estrategas de un mundo nuevo, más cruel y cinico, se volvió  viejo sin darse cuenta ...pero nunca perdió  su capacidad oradora, sus discursos mantuvieron de pie a una nación que era la esperanza de Europa durante la Segunda Guerra Mundial.

Cuatro días  en la vida de un hombre que a pesar de toda sus contradicciones y evidente mundo superado, guió  a su pueblo a la victoria.

Todo esto está  retratado desde la intimidad del Primer Ministro que es hecho menos por un mundo que definitivamente lo había superado  y lo necesitaba más como imagen de relaciones  públicas  y mensajero de superación.

La película  se llama "Churchill", fue dirigida por Jonathan Teplitzky y tiene como acierto el adentrarse  en el mundo íntimo  del líder  que no bajó  nunca los brazos y luchó  desde la oscuridad para ver de nuevo a su amada patria sin la amenaza del fascismo.

La cinta muestra desde la intimidad del líder casi aniquilado, hecho menos por su visión fuera de tiempo, del hombre que reniega y se aferra a su visión  anticuada de la guerra; muestra a un hombre-isla que grita en todos los tonos que está  vivo y que puede guiar a su pueblo hacia la victoria.

Brian Cox es Churchill enfrentado al mundo, la estupenda Miranda Richardson es Clemmie, la esposa enérgica que a pesar de todo no deja sólo al viejo León, James Purefoy  es el Rey George, el super líder  que ama y respeta a Winston y Richard Duren es Jan Smuts, el fiel compañero del Primer Ministro, el hombre capaz de enfrentarse a su amigo, con respeto y energía. Y Ella Purnell interpreta a la Secretaría que motiva a la reflexión de Churchill  sobre los costos humanos de la guerra.

La otra parte de los "rivales" está  liderado por el General "Monty", caracterizado por John Slattery.

El filme es un discurso sobre la dignidad de la senectud, sobre el líder  que no acepta que el mundo lo rebasó y que sabe que su don está  intocado: la oratoria. Como buen filme inglés, tiene muchos escondrijos de humor y de soberbia isleña.

Vea "Churchill" en varias plataformas digitales. Vale la pena.

"Beirut", las mentiras gratuitas, las mentiras necesarias

El imperio hará lo necesario para sobrevivir y las demostraciones de fuerza tendrán solo una regla: que sean visibles para causar temor. A pesar de la distancia en el tiempo la anecdota de "Beirut", de Brad Anderson, es impactante y muestra fiel de los juegos sangrientos por el poder.

El imperio no tiene sentimientos, se rige por conductas violentas que pueden ser públicas según las circunstancias de todo tipo y aunque estén en una vitrina, un foro, podrán ser muestra del cinismo y maldad sin que, aparentemente, dañen a los dueños del teatro bélico que esta al servicio del poder global.

El imperio esta muy bien retratado en esta cinta que fue una historia de café durante mucho tiempo y que a más de 30 años de los hechos que narra subterráneamente, tiene una gran actualidad. El filme fue aclamado en el Festival de Cine Independiente Sundance y presenta una historia contada con "palitos y manzanas" para tratar de explicar algunos pormenores del conflicto bélico en el Medio Oriente.

El imperio toca y lo que no destruye lo corrompe. Divide y elimina la colonia para mantener su reinado, Líbano es el ejemplo perfecto. El antiguo territorio francés, inglés, fenicio... Arde desde hace 40 años, fue escenario de un cruenta y absurda guerra civil y en estos días es un terreno pantanosos para la diplomacia y los señores de la guerra.

"Beirut" muestra en dos momentos, un escenario caótico donde la redención y la bondad son rarezas en un mundo enlodado que confunde todo, bien con mal, vida con muerte, virtud con pecado. En ese infierno nadie se salva y todos sucumben a la tentación del poder y violencia.

La cinta del director de "El maquinista" y "Llamada Mortal", parte de un guión de Tony Gilroy que es actual y panorama general de la enredada historia contemporánea del pequeño país acosado por los poderosos del mundo.

En la historia, John Hamm caracteriza al agente de la CIA Masón Skyles, un experto en Medio Oriente que sufre un trauma, se aleja del escenario y regresa a la acción de forma automáta, guiado por la bondad, por el absurdo de la redención y de terminar una tarea inclonclusa.

La cinta es un buen ejemplo del descaro con que actúa el imperio y la indolencia de los actores que se mueven como títeres en el escenario.

A la manera de las novelas de John LeCarre, "Beirut" se aleja de las películas de Seals y otros comandos imperiales, para mostrar una anécdota creíble, desgarradora y lamentablemente actual; parte de hechos históricos aislados que están muy bien tejidos para estructurar una aventura en Beirut durante la guerra civil que está latente.