FIN DEL MUNDO EN CONEICC

Arranca el XI Encuentro Regional Vocalía Noreste CONEICC que tendrá como anfitriona a la ULSA Laguna.
 

La noche del jueves 30 podremos ver la divertida comedia “Fin del mundo”, del coahuilense Sergio Avilés. El cortometraje se proyectará con la presencia de su director que viene de Saltillo para platicar con los asistentes de las 13 Universidades participantes. Los pases están en la ULSA Laguna y Plaza Cuatro Caminos. 

Sergio  Avilés señaló que su cortometraje de 26 minutos fue asesorado por el guionista mexicano Guillermo Arriaga y contó con el apoyo de distintas instituciones, actores y personal técnico de la capital del estado. El cineasta también es promotor turístico y escritor, está por  concretar dos proyectos fílmicos, uno de ellos en la zona centro del estado y un largometraje que se rodará con equipo y actores profesionales en la frontera de Coahuila con Texas.

Avilés dijo “Fin del mundo lo hicimos sin dinero. El  alcalde de Saltillo se sumó desde el primer día. Ellos trajeron a Lorena. Los hoteles nos dejaron filmar sin cobrar la renta de las habitaciones. Los restaurantes nos invitaron a comer. El Pour la France nos montó su comedor en la librería Carlos Monsiváis, el equipo de filmación es de Manuel Fernández, quien hace el papel de Francisco. El museo de la Katrina nos abrió sus puertas sin cobrar un centavo. La familia de Cynthia y Erick trabajó. A la única que le pagué $100 fue a Sofy, porque le pedí que llorara y me dio una escena hermosa”.

Sobre su labor fílmica, Avilés señaló “me gusta narrar historias. A veces son cortas, a veces más largas. Pero la distinción entre cortometraje y largometraje es bastante subjetiva e innecesaria: son historias que enriquecen nuestra alma y bien pueden ser de un twit o 140 segundos o de tres horas...”.

¿Qué hará ahora Avilés? ”si se atraviesa otra historia como la de Galatea haré otro corto. No pude resistirme a hacerla porque en 100 años , espero , no volverán a romper una estatua tan central para la vida de Saltillo; Si me topo con otra historia como la de Piloto, la voy a filmar. Y tengo muchas”.   

Avilés habla de su futuro: “desde el año pasado pensamos en que nuestra próxima historia sería un largometraje y desde entonces la estamos preparando. El guión está ya en un 85% y es fabuloso. Muy cómico, muy tierno, muy dinámico. Es la historia de un gallero en la región de los cinco manantiales, en Coahuila, y ya aceptó hacerla Jorge Jiménez. Vendrá Lorena Meritano. Estará de nuevo Manuel Fernández y don Tereso Delgado. Hemos trabajado muy a gusto juntos y son personas a quienes admiro y con quienes quiero colaborar más.

Son dos días de conferencias sobre las Reformas Constitucionales a las Telcomunicaciones en México, estarán Agustín Ramírez, Carlos Camacho, Ileana García, Blanca Chong, Gustavo Alvarado, Zoyla Hernández… y Héctor Esparza presentará su revista “Nomádica” 12 años después.

CARMEN, EL ROMANTICISMO A TODO LO QUE DA

 

La ópera Carmen es un ejemplo de romanticismo por excelencia. Que mejor forma de seguir festejando los 20 años de la Camerata. La mejor música del mundo ejecutada por la  Camerata de Coahuila con su director fundador Ramón Shade  en una de sus etapas más festejadas, la de director orquestador.

Fueron dos funciones para festejar con el público que sabe responder a la programación de una estupenda orquesta que suele armar espectáculos profesionales con el concurso de coros, cantantes y esfuerzos compartidos de instituciones públicas y privadas.

Cuatro actos, tres horas de fiesta, estupendos cantantes mexicanos en escena, más de cien personas en el reparto, dos artistas laguneros que acuden al llamado y lo hacen muy bien: Luz Alicia Ávila como Frasquita y Armando Martínez como Remendado, ella vive en Durango capital y él en Saltillo, Coahuila.

 

Participaron el INBA con su estupendo programa Ópera en los Estados y el gobierno de Coahuila, con apoyo económico a cambio de incluir las presentaciones  del teatro Nazas, en el programa del Festival Internacional de las Artes.

El resultado: un espectáculo de ciudad grande que emocionó al público y a los artistas participantes, Ramón Shade en un trabajo que es un Don para él, Oralia Castro que aún con el papel de la gitana en el corazón, se emocionó al máximo, el coro del colegio Cervantes, dirigido por Roberto Guzmán y el de la Escuela Municipal de Música de Gómez Palacio “Silvestre Revueltas” que tiene en su equipo directivo a Gabriel Robles, Alicia Ávila y Yolanda Márquez.

La experiencia de Miguel Alonso como director de escena y de Shade como director orquestador  creó la magia para lograr una puesta en escena que maravilló al público y coloca a La Laguna como sede de una orquesta que es capaz de reunir a patrocinadores, artistas, promotores para montar “Rigoletto” y “Carmen” con un éxito que trasciende los límites de la Comarca, porque José Luis Ordóñez, habitual en los espectáculos del bel canto en La Laguna, Genaro Sulvarán y Marcela Chacón comentarán este suceso en el mundillo operístico del país.

Y también se vio, luego de aquella función de “El Amor Brujo” , de Manuel de Falla, a una consentida de la orquesta: la bailarina Itziar Muguerza que acudió a la cita con su academia Rioja. Como solista y como  reparto, Muguerza es parte de la historia de la Camerata de Coahuila.

Carmen es la historia de una mujer apasionada, que juega con el amor de los hombres, una gitana al borde del peligro, de la violencia, la muerte y no puede evitar ser de esa forma, el objeto perfecto para el amor imposible, el romanticismo en su máxima expresión, Don José que elige a quien lo rechaza y él mismo rechaza a la hermosa pueblerina para ir tras la muerte en todas sus formas.

Es la historia perfecta del romanticismo, igual que Adéle Hugo, la hija del escritor francés enloquecida en busca de su militar en el Caribe en el mismo siglo XIX, la tragedia sin remedio que sigue cautivando al gran público que sabe desde el principio que la historia no tendrá un final feliz. Por cierto, las referencias en las composiciones plásticas del escenaeio, a Delacrix y Corot, no son casuales.

Y todo esto, en manos de la Camerata de Coahuila: la fiesta total.

WALTER PONCE EN EL TIM

El Festival Internacional de Piano “Isauro Martínez” presenta este miércoles 15 de octubre al pianista boliviano radicado en la Unión Americana Walter Ponce. El público lagunero lo conoce y sabe de su gran calidad y sobriedad al piano, el maestro de UCLA un gran programa con música de Chopin, Schubert y Schumann el 8 de diciembre de 2010 en la misma sala del teatro Isauro Martínez.

El Festival se engalana así con el maestro que tiene grabadas las obras completas de Beethoven para violoncello y piano, al lado del prestigiado israelita Yehuda Hanani, además de una gran cantidad de títulos para la CBS, CRI Records y Library of Congress Recordings.

Este miércoles Ponce interpretará Impromptu en Si Mayor de Franz Schubert, Sonata en Do Mayor, Opus 53, de Ludwig Van Beethoven, Piano Blues, número 4, de Aaron Copland, Vallée D´Oberman, de fRanz Liszt y Mephisto Waltz, del mismo Liszt, un programa de lujo que seguramente será bien recibido por los aficionados comarcanos que mantienen vivo este festival que llega a su décimo aniversario.

Walter Ponce es invitado cotidiano en concursos, jurado de festivales internacionales y aparece frecuentemente en programas de radio y televisión en los Estados Unidos de América y es famoso por su participación en programas  con música de cámara, fue incluido en la serie de grandes pianistas del Orchestra Hall of Chicago y ha sido solista con la Orquesta de Chicago, bajo la dirección de Georg Solti.

El maestro inició sus estudios en Buenos Aires, Argentina, luego viajó a E.U.A. donde obtuvo los títulos de Bachelor of Science en Mannes College of Music y Master y doctor of Musical Arts en el afamado Julliard School de Nueva York.

El Festival Internacional de Piano ha presentado a figuras como los rusos Ana Gourari, Rustem Hayroudinoff y Roman Zaslavsky, el norteamericano Anton Nel, el coreano Tong – Il Han, el brasileño Ronaldo Rolim y la leyenda viva, el austriaco Paul Badura Skoda.

Escuchar a Walter Ponce no solo es aprovechar la oportunidad de buenos precios en un teatro hermosos con una estupenda acústica, sino tener a la mano a los grandes pianistas en uno de los mejores festivales de piano en México. No deje de ir.

 

MACBETH EN EL TEATRO MARTÍNEZ

“Macbeth” marca el regreso de la Opera del MET al teatro Isauro Martínez que inicia su segunda temporada desde el legendario Metropolitan de Nueva York.

La cita es este sábado 11 de octubre de 2014, a las 11:15 horas para escuchar al melómano Miguel Ángel García y a las 12:00 horas inicia la proyección en vivo desde la Unión Americana. Los boletos cuestan lo mismo que en 2013 gracias al apoyo que se sigue recibiendo de instituciones privadas y públicas , por tanto, el banquete está asegurado por varias semanas.

El teatro de la avenida Matamoros abre sus puertas para ver la ópera de Giuseppe Verdi con la historia de la enloquecida esposa con tendencias asesinas de un Macbeth condenado a la desgracia, personificado por Zeljko Lu Ic. Esta impresionante producción de Adrian Noble se basa en la adaptación que hizo en 1847 Giuseppe Verdi de la tragedia de Wiliam Shakespeare.

Los aficionados podrán ver a Joseph Calleja como el noble Macduff y René Pape como Banquo , la producción es de Adrian Noble, Fabio Luisi es el director de orquesta; Por primera vez en la ópera del Met, la soprano estrella Anna Netrebko brinda una contundente representación de Lady.

 

Este magnífico evento se transmitirá en pantalla gigante y con un audio de calidad excepcional como si estuvieras ahí.

Leamos lo que escribió Pedro Bahamondes sobre esta puesta en escena, apenas el día 9 de este mes , en www.latercera.com:

“Cuando la soprano rusa Anna Netrebko irrumpe sobre el escenario poseída por el oscuro garbo de Lady Macbeth, con su larga cabellera rubia y un camisón de satín color crema, el público del Metropolitan Opera House de Nueva York se acomoda sin disimulo en sus butacas. Y no solo por ser un estratosférico desafío para una estrella de la lírica de 43 años encarnar a la ambiciosa y asesina compañera de Macbeth, sino por haber conseguido retratarla con una sospechosa naturalidad al borde de la locura. Humeante y fuera de sí, Netrebko canta las primeras y escalofriantes frases del aria de la décima ópera de Giuseppe Verdi, inspiradas en la tragedia shakesperiana de 1606”.

Y continúa así “Desde su debut el 14 de marzo de 1847 en el Teatro della Pergola de Florencia, esta pieza se alzó como una de las óperas más trascendentales de la historia. Por esa razón, Mario Córdova, director adjunto de la temporada del Metropolitan Opera House (Met) del Teatro Nescafé de las Artes, insistió en que Macbeth, conducida con autoridad por el director Fabio Luisi, fuera la primera pincelada de la sexta edición del ciclo.

Las bodas de Fígaro, la ópera bufa de cuatro actos con música de Wolfgang Amadeus Mozart y el libreto del italiano Lorenzo da Ponte. Dirigida por James Levine, se presentará el 18 de octubre y el 1 de noviembre se verá “Carmen”, la más reciente revisión del melodrama de Bizet dirigida por Pablo Heras-Casado con la mezzosoprano georgiana Anita Rachvelishvili en el rol de la seductora gitana.

El 22 de noviembre se presentará “El barbero de Sevilla”, la comedia de Gioacchino Rossini, dirigida por Michele Mariotti y protagonizada por los norteamericanos Isabel Leonard, como la luchadora Rosina, y Lawrence Brownlee, como el conde de Almaviva.

Mi amiga Patricia Martínez, coordinadora de comunicación del TIM, dijo que habrá servicio de Cafetería a cargo de Gourmet Cimaco.